深入探讨《铃芽之旅》风格游戏环境的创作过程，本文聚焦于如何设计并实现令人惊叹的水体Shader效果。从环境艺术大师Gleb的视角，读者将学习到如何选择合适概念、进行高效块面搭建、优化资产制作，以及自定义Shader开发的精髓。文章还涵盖了细致的纹理处理策略，包括独特的算法，旨在帮助读者掌握如何创造出既逼真又富有艺术感的3D环境。此外，文中还涉及了光照设置的关键步骤，确保场景既有深度又充满氛围感，适合对3D游戏环境创作感兴趣的开发者和艺术家。
虚幻创作教程-中世纪房屋3D创作之旅，从模块化建模到虚幻的后期处理，揭示如何运用UE和 Substance系列软件打造风格化的建筑环境，融入自然植被与动态云朵，实现艺术与技术的完美结合。
《星球大战》前传战斗机器人与飞船环境创作项目。从Maya初步布局到虚幻引擎4模块化建模，再到光线追踪与材质优化，作者揭示了制作过程中的挑战与解决方案。
在虚幻引擎4中创造《守望先锋》风格环境，从参考收集到照明设置、建模与纹理处理，分享了详尽的实践过程和技巧。通过对里斯本街道的真实还原及风格化改造，结合智械城市攻击主题，打造富有叙事性和未来感的原创地图。
揭示从概念构思至最终渲染的全过程。项目运用Unreal Engine 4、Cinema 4D、ZBrush、Marvelous Designer、Marmoset、Substance Painter等专业软件。
探索他在UE5中创作中国风格沙漠建筑场景的曲折历程。运用虚幻引擎5与各类专业工具，突破传统手法，创造出令人叹为观止的游戏环境。解析涵盖环境设计、雕塑技巧、布尔运算建模与视觉特效的实践，展示如何在有限时间内高效产出高品质作品。
探索使用虚幻打造科幻独立游戏《泰坦空间站》，揭秘其背后的虚幻引擎技术和创新设计。从全局照明的艺术到蓝图系统的高效应用，详细解读了游戏开发的关键步骤和面临的挑战。
《库鲁山谷失落神庙》项目的创作历程，探索古代神庙环境的建模与纹理处理艺术，发现虚幻引擎中环境构建的秘诀，从概念到现实的详细步骤。
探索UE5中风格化场景的绘画笔触技术，分享如何为游戏环境创作灵活且快速迭代的画笔效果。借鉴《Arcane》和Insomniac Games的灵感，通过自定义材质函数实现动态笔触遮罩。
