来自乌克兰CG艺术家 Mykola Voron 分享了他的《沙漠环境》项目,详细讲述了如何通过构图设计、自定义沙地着色器和灯光设置,在 Blender、Substance 3D Painter 和 Unreal Engine 5 中打造出一个深邃而沉浸式的沙漠场景。
沙漠环境 —— 我的第一个重要个人项目
大家好,我叫 Mykola Voron,来自乌克兰,目前是一名自由职业的 3D 环境艺术家。大约两三年前,我开始接触 3D 建模的世界,并一直热衷于不断提升自己的技能。
从一开始,我就梦想着创造属于自己的环境——一个由我亲手从头构建的小世界,能够让人沉浸其中、探索其中。这个《沙漠环境》项目成为我第一个较大且严肃的作品,标志着我迈向专业环境艺术家的重要一步。我非常高兴自己选择了挑战它。
这个项目让我更深入地了解了在 Unreal Engine 5 中进行地形构建与光照设计,也推动我在整体环境设计和氛围营造方面不断精进。
灵感与参考素材收集
在项目初期阶段,我使用 PureRef 创建了一块灵感板。我挑选了一张最能体现我心中设想的关键参考图,并将其他图片按主题分类,如岩石、植被、道路和大气效果等。这种有组织的参考收集方式帮助我理解如何平衡和组合各种环境元素,从而实现最终画面的整体统一性。
场景构建
确定了场景所需资产类型后,我从 Quixel Megascans 和 FAB 平台获取资源。对于缺失的部分,我也亲自建模制作,比如场景中标志性的电线杆。
我的方法是先快速搭建基础布局,再逐步迭代优化。我首先进行了粗略的 Blockout(占位模型),专注于主要形态而非细节,这为后续构图打下了坚实的基础。
构图的核心理念是引导观众视线向远方延伸。我利用道路与电线作为视觉引导线,强化空间纵深感。横跨景观的岩层进一步放大了这一效果,营造出神秘而辽阔的感觉。为了更好地组织布局,我把整个环境划分为前景、中景和背景三层,这不仅帮助我平衡画面,还增强了场景的尺度感。
材质与着色器
除了基础主材质外,我还开发了一个自定义着色器,用于在靠近道路的岩石上添加沙尘堆积效果,以及在悬崖上模拟土壤沉积。这些细节能有效统一画面元素,让环境看起来更加自然真实。
为此,我使用了 Unreal Engine 中的 World Aligned Blend 节点,它可以根据世界坐标投影纹理(如灰尘、苔藓或积雪)。非常适合做环境混合效果,也很好地表现了沙粒如何与岩石表面互动。
光照与氛围营造
照明在这个项目中起到了至关重要的作用。我希望呈现出一个阳光强烈、充满正午炎热气息与远距离雾气的沙漠场景。因此,我主要采用了定向光和 Lumen 全局光照系统,它们在户外光照处理上表现出色。
我还使用聚光灯和点光源对特定区域的阴影和高光进行了微调。
对于局部雾效,我强烈推荐 EasyFog 插件——它帮助我在默认的 UE5 高度雾无法达到理想效果的地方实现了浓雾聚集。此外,我还通过 Post Process Volume(后期处理体积)来增强整体氛围:调整对比度、强化暖色调,并加入轻微的辉光效果。
总结
在这个项目中,最大的挑战之一是如何在构图与比例之间找到合适的平衡。由于提升构图能力是我最初的主要目标之一,我在场景布局和元素调整上花费了大量时间。回顾整个过程,我学到了很多当时未曾意识到的东西,如果重来一次,我会采用不同的方法来处理某些部分。
如果我要给正在学习的艺术家们提一条建议,那不会是关于技巧本身。我想说的是:去创造你真正热爱的事物吧。不要试图取悦他人,而是表达你自己。当你所创作的内容源于内心的好奇与情感时,观众是可以感受到那种真实的。在这个阶段的艺术成长过程中,尽情探索、允许犯错是非常宝贵的。享受过程吧,错误本身就是成长的一部分。
我的目标不只是做出一张漂亮的图像,而是唤起一种感觉:炙热的阳光、干燥的空气、等待被发现的地平线尽头。
在此之前,我做过一些小项目,主要是为了熟悉工具和流程。而《沙漠环境》是我第一个真正专注于氛围、叙事与艺术方向的项目。
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