在Unreal Engine 5中,光照是创建逼真场景和优化性能的重要组成部分。本文不仅深入探讨了引擎内的三种主要光照类型:Lumen、光线追踪(Raytracing)和路径追踪(Path Tracer),还提供了提升阴影和反射质量的具体方法。通过对比不同光照类型的优缺点,详细讲解配置这些选项以达到最佳效果的过程,并分享了解决常见问题的方法以及特定光源类型的高级设置。此外,本文还会介绍后期处理体积的调整、Mega Lights等新技术的应用,以及如何通过控制台命令进一步优化光照效果。
在Unreal Engine 5中,光照是创建逼真场景和优化性能的重要组成部分。本文不仅深入探讨了引擎内的三种主要光照类型:Lumen、光线追踪(Raytracing)和路径追踪(Path Tracer),还提供了提升阴影和反射质量的具体方法。通过对比不同光照类型的优缺点,详细讲解配置这些选项以达到最佳效果的过程,并分享了解决常见问题的方法以及特定光源类型的高级设置。此外,本文还会介绍后期处理体积的调整、Mega Lights等新技术的应用,以及如何通过控制台命令进一步优化光照效果。
深入探讨了Unreal Engine 5.5中新增的动画层工具,通过具体案例演示了如何烘焙动画至FK控制骨架并使用独立图层精细调整角色手部动作。文章不仅解释了技术细节,还分享了宝贵的实践经验,帮助读者提高动画创作能力。
一种使用Dash工具和Megascans资源库在Unreal Engine 5中创建高质量环境的方法。通过视频演示,读者可以学到创建道路网格、应用和定制材质、以及添加特殊效果如湿滑或雪覆表面的具体步骤。同时,文中还提供了一些提高效率的小贴士,比如非破坏性编辑的优势和注意事项,旨在帮助开发者更快更好地完成项目。
在虚幻引擎5.6的新功能展示中,开发者吉姆·巴卡洛和迪伦·布朗通过一系列实验,深入探讨了Lumen和新的光线追踪半透明效果。这项技术利用了命中光照来实现反射和折射,不仅提升了渲染的真实度,还为场景带来了更深层次的互动感。不同于传统的后期处理方法,这次的技术革新提供了一种更为连贯且可控的光线追踪体验,预示着未来游戏图形技术的一个重要进步。随着Epic Games持续投入研发,我们期待这些新功能将如何塑造下一代游戏的画面表现。
本文将带领读者深入了解如何在Unreal引擎中创建令人印象深刻的夜间照明效果。通过视频演示,作者分享了一系列专业技巧,包括如何配置光线追踪、使用HDRI背景、调整直射光和添加雾气效果等。此外,还讲解了后期处理的设置,以达到更佳的画面质量。文章不仅详细描述了每个步骤的技术细节,还提供了实用建议,帮助开发者优化自己的游戏或项目中的光照系统。
KitBash3D模型资产Secrets of the Luminara来制作创建神秘遗址场景。详细介绍了从项目初始化、KitBash3D资产的导入与优化、场景布置、光照调整,到角色动画设置及最终渲染的完整流程。文中不仅涵盖了虚幻引擎5的核心功能如Nanite和Lumen,还提供了实用的操作技巧和注意事项,适合希望深入了解虚幻引擎电影制作的开发者阅读。通过学习,读者能够掌握创建高质量电影镜头的技术要点,并应用于实际项目中。
利用Unreal Engine 5.5的序列编辑器中的Time Warp工具来创建引人入胜的电影级慢动作效果。通过逐步指导,文章解释了从创建基础动画到添加和调整Time Warp关键帧的全过程,以及如何通过播放速率曲线和平滑过渡来增强场景的戏剧性和视觉吸引力。此外,还提供了关于最佳实践和技术细节的专业见解,帮助读者掌握这一强大工具,为他们的项目带来全新的维度。
介绍了如何在Unreal Engine中使用Local Fog Actor来增强场景的真实感。文章不仅探讨了该功能的基本概念,还详细分析了视频演示中所涉及的具体操作和技术细节,包括放置Fog Actor、调整其大小和位置,以及微调各个关键参数如径向雾密度、高度雾密度、高度雾衰减、高度雾偏移、散射分布及反照率。此外,还分享了一些个人见解和最佳实践建议,帮助开发者更好地利用这些工具创造更吸引人的游戏环境。
本文深入探讨了虚幻引擎中用于动画编辑的强大工具——Transform工具。通过视频演示,作者展示了如何使用该工具对选定的关键帧进行精确控制,以达到微调动画的目的。文章不仅解释了Transform工具的基本操作,如位置和旋转轴的选择、关键帧数量的优化以及关键帧值的调整,还详细介绍了网格边界和支点的应用,使得读者能够理解并应用这些技术来提升自己的动画作品。此外,文中结合实例分享了最佳实践和注意事项,为游戏开发者和动画师提供了宝贵的参考。
使用虚幻引擎中的Ultra Dynamic Weather插件创建电影级的雪景效果,涵盖从基础设置到高级参数调整的全过程。文中不仅复盘了视频教程的核心内容,还加入了专家意见,为希望提升作品质量的游戏开发者提供了宝贵的指导。
介绍了虚幻引擎5.5版本中引入的新特性——Megalights,并通过具体操作演示了其强大的光照效果。从项目设置到添加矩形光源,再到创建和调整材质,作者详细说明了每个步骤,展示了如何使用Megalights创造动态阴影和生动反射,为场景带来电影级别的视觉享受。此外,还探讨了如何将视频素材与光源同步,确保灯光能够模仿视频的颜色和强度,使场景更加真实和连贯。
介绍Brushify Mars Pack火星环境素材包,该工具集成了多种资源和技术,旨在帮助开发者在Unreal引擎中快速构建逼真的火星环境。文章详细展示了如何利用过程化生成技术布置岩石,通过Brushify自动材质和Alpha纹理笔刷为地形添加细节,以及通过细节层次(LOD)优化性能。此外,还探讨了如何参考现实和电影元素来增强场景的真实感。对于希望加速开发流程并追求高质量视觉效果的游戏开发者来说,Brushify火星包提供了一套完整的解决方案。
最新发布的虚幻引擎5.5带来了全新的MegaLights照明特性,显著增强了3D环境中的光照表现。通过利用先进的光线追踪技术,MegaLights不仅能够生成更加逼真的柔和阴影,还允许艺术家在一个场景中放置更多的动态和带阴影的区域光源。此外,这项功能降低了动态阴影的成本,使得高成本光源如带有纹理的区域光源能够在当前一代的游戏主机上得到更好的运用。
Epic Games宣布其新平台Fab正式上线,作为Unreal Engine Marketplace等旧市场的继任者,Fab旨在为全球数字创作者提供一个集发现、发布和分享于一体的综合性市场。用户可以在此找到适用于不同游戏引擎的3D模型、视觉效果等内容,同时享受灵活的许可选择和先进的实时查看技术。此外,对于即将转为付费模式的Quixel Megascans,Epic提供了限时免费领取的机会。未来,Fab还将继续扩展其服务范围,引入更多创新功能以优化用户体验。
光环工作室(原343 Industries)在最近的一次公告中宣布,他们将停止使用自有的Slipspace引擎,转而采用Epic Games的Unreal Engine来开发未来的《光环》游戏。这一决定旨在加快生产流程,让团队能够集中精力于游戏内容的创作而非引擎维护。Unreal Engine 5提供的先进技术,如Nanite和Lumen,将帮助开发者创造出更加丰富和动态的游戏世界。此外,由于更多的开发者熟悉Unreal Engine,这也将简化招聘流程,进一步促进项目的进展。
Epic Games在2024年Unreal Fest Seattle上发布了Unreal Engine 5.5预览版,为开发者提供了试用最新引擎的机会。本次更新的最大亮点是名为MegaLights的新光照特性,它允许使用大量可移动光源,并产生逼真的阴影和体积雾效果。此外,新版还简化了变形器的使用,新增了TimeWarp曲线和动画层等功能,增强了骨骼编辑器和Chaos物理系统,并优化了移动端开发工具和虚拟制作工作流程。这些改进不仅提升了视觉效果,也为开发者带来了更加高效的工作环境。
面对即将到来的变化——随着Epic Games的新内容平台Fab取代了包括Unreal Engine Marketplace在内的多个市场,Quixel Megascans这个备受初学者喜爱的资源库将在新的一年里开始实行付费制度。这无疑增加了新用户的学习成本。为了应对这一变化,软件工程师Jamie Phan迅速开发了一款脚本工具,旨在帮助用户在资源变为付费前高效地将其保存至个人账户。通过该脚本,一位测试者仅用五分钟便成功添加了近两万个资源项。尽管关于未来Fab平台上这些已保存资源的状态尚存疑问,但这款脚本无疑为众多创作者提供了一线希望。
Unreal Engine 5.4.4 热修复更新解决了近期在 Android 14 设备上启动游戏项目遇到的问题。开发者现在可以通过 Epic Games Launcher 或 GitHub 下载该更新。为了确保游戏能够成功发布至 Google Play 商店,所有使用 Unreal Engine 构建的新应用或更新都需升级到 5.4.4 版本。该版本包含了与 Android 14(TargetSDK 34)兼容性的修复,确保应用顺利提交。如果您使用的是 Unreal Engine 的早期版本,那么更新变得至关重要,否则应用将无法成功提交。欢迎在论坛上分享您的反馈和讨论这一版本。
本文深入探讨了游戏环境艺术家Tyler Smith如何运用ZBrush和Unreal Engine,从零开始构建一个非摄影真实感(NPR)的太平洋西北森林场景。通过详细分析地形布局、植被纹理、灯光设计等关键步骤,Smith分享了他的创作灵感、技术流程以及对细节的极致追求。无论你是游戏开发爱好者还是环境艺术新手,都能从中学习到宝贵的经验和技巧,激发自己创作更生动逼真的游戏世界。
数字艺术家Almog Rotem突破自我,首次尝试环境艺术创作,以Unreal Engine 5为工具,将日本乡村的Wadazuka Station生动地呈现在数字世界中。这一项目不仅展现了Almog在角色建模之外的无限潜力,还融入了水彩画家Kita Hideaki的风格,让虚拟与现实交织出一幅温馨而细腻的画面。从Maya到ZBrush,再到Substance 3D Painter/Designer和Marvelous Designer,Almog利用一系列专业软件,精心雕琢每一个细节,最终打造出一个既真实又梦幻的火车站场景。